闲人聊民乐之二：江南丝竹与金色大厅

2006/7/30

据史书记载，中国早在西周时期就已将乐器按照制作材料分类为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”等“八音”。其中，金（青铜）、（玉）石和（皮）革只能制作打击乐器，（陶）土、匏（音pao，葫芦）和竹可用来制作吹奏乐器，丝与木或竹结合可以制作弹拨或弓弦乐器。金石太过贵重，土匏太过简陋，能够在民间流传改良的应该只剩由革、丝、木和竹制成的弦乐器、管乐器和打击乐器。

国人历来对度量衡不甚讲究，因此身高常有九尺一丈，大刀长矛也可重达七八十斤。乐器如果不讲尺寸，音高音域自当没个准。以汉字为基础的古琴谱和工尺谱等记谱方法在实用中也很是不方便。因此，直到大约九十年前，才有学过西方音乐的刘天华等人，对民间流传的二胡等乐器制定了规格尺度，并且用五线谱对民间艺人的流传曲谱作了记录。在此基础上，民族音乐方才走上了正途。

国乐的典型代表当推江南丝竹和广东音乐。顾名思义，丝竹应为二胡、琵琶等弓弦和弹拨乐器，加上笛箫等吹奏乐器。丝竹乐队编制小、音域和音量有限，只能演奏一些比较简单的室内乐作品。广东音乐中加入了扬琴等多种乐器，乐队的规模稍大些，但也难与西洋交响乐队相匹敌。

中国人心思缜密，民族乐曲也悠扬婉转。但雅则雅矣，终究不够恢宏大气。于是乎，便有好事者力图改造国乐队和民族乐器，意图令其得以匹配维也纳金色大厅。

其实，中外乐器都是在千百年中演变而来的。从未必靠得住的好莱坞影片中可以看到，大约两千年前火烧罗马的尼禄王就喜欢手挥二十来根弦的小型竖琴，大约一千五百年前接近灭亡的西罗马帝国就已使用卷成圈状的小号。就算西人喜欢音乐，脑子活，手也巧。要让这些原始乐器逐渐进化成现代乐器、并且逐个被编入管弦乐队，少说也得有几百年。

被搞大跃进、创新局面、改革振新激动起来的国乐行业，那里等得及百年光阴？于是乎，将中阮和马头琴等中音乐器放大尺寸，就创造出超大阮和低音马头琴等现代乐队必备的低音乐器。把西洋竖琴的共鸣箱改成琵琶的样式，并在顶上安一个鸟头，就成了现代箜篌。更有将两对琴弦和两撮弓毛的传统四胡，改造成西洋提琴般采用四根不同音的琴弦、琴弓或里或外、弓毛或一或二或三的各种新型高中低音四胡。

再这么下去，恐怕还会在扬琴上安装键盘踏板，改装成和钢琴别无二致的中式键盘乐器。还有，把芦笙放大，加上键盘和鼓风设备，然后安装到墙上去，或者可以把它称作中国管风琴？

可惜了我们的笛箫唢呐都只相当于木管，藏传佛教所用的大喇叭筒子又太过简单笨重。看来，要武装我们的铜管乐队，也许除了把西洋乐器原样搬过来，然后在其上或其外安装龙凤熊猫等识别物以外，别无他途了。

经过这番改造，国乐当可与西洋乐队相媲美，应能堂而皇之地占领金色大厅了。可是，冷静下来想一想，这样一支杂牌军，还能算作国乐队吗？